Ο δεύτερος κύκλος του προγράμματος Residencies, που εγκαινίασε το Εθνικό Θέατρο για νέους Ευρωπαίους δημιουργούς του θεάτρου – συγγραφείς, σκηνοθέτες και δραματουργούς – ξεκινά. Πρόκειται για μια ακόμη πρωτοβουλία του οργανισμού που προάγει την πολιτισμική ανταλλαγή και την κινητικότητα, με στόχο την ενίσχυση της νέας γενιάς θεατρικών δημιουργών.

Τρεις ανερχόμενοι καλλιτέχνες από την Ευρώπη θα φιλοξενηθούν από το Εθνικό Θέατρο στην Αθήνα, ενώ τρεις Έλληνες καλλιτέχνες θα ταξιδέψουν σε μεγάλους θεατρικούς οργανισμούς και πόλεις της Ευρώπης. Η διάρκεια της φιλοξενίας φτάνει τις 75 ημέρες, κατά τη διάρκεια των οποίων οι δημιουργοί θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά τη λειτουργία ενός σημαντικού θεάτρου, να συνεργαστούν με το προσωπικό του και να αλληλεπιδράσουν με τα καλλιτεχνικά ρεύματα και την πολιτιστική ζωή της πόλης φιλοξενίας, εμπλουτίζοντας την έρευνά τους και την καλλιτεχνική τους πρακτική.

Οι καλλιτέχνες που θα ταξιδέψουν στο εξωτερικό είναι οι εξής: ο δραματουργός Ορέστης Φιωτάκης, που επιλέχθηκε από το Théâtre National de Bretagne (Γαλλία), η σκηνοθέτις Αλίκη Στενού, που επιλέχθηκε από το Piccolo Teatro di Milano - Teatro d’Europa (Ιταλία), και ο συγγραφέας Μιχάλης Τροχάνης, που επιλέχθηκε από το National Theatre of Albania (Αλβανία).

Αντίστοιχα, το Εθνικό Θέατρο θα υποδεχτεί στο τέλος Ιανουαρίου τρεις ταλαντούχους δημιουργούς από την Ευρώπη: τον Γερμανό σκηνοθέτη Tobias Klett, την Ισπανίδα συγγραφέα Eva Mir και την Ρουμάνα σκηνοθέτρια Teodora Petre.

 

Οι καλλιτέχνες που θα ταξιδέψουν στο εξωτερικό

Ορέστης Φιωτάκης
Ο Ορέστης Φιωτάκης γεννήθηκε το 2001. Σπούδασε στο Τμήμα Σκηνοθεσίας του Εθνικού Θεάτρου, από το οποίο αποφοίτησε το 2022 με την πτυχιακή του παράσταση και πρωτότυπο έργο Το Δάσος των Κοριτσιών. Ασχολείται επαγγελματικά με τη συγγραφή. Το πρώτο του βιβλίο Αθήνα/Επιστροφή κυκλοφόρησε από τις Εκδόσεις Συρτάρι τον Μάρτιο του 2024.

Αλίκη Στενού
Η Αλίκη Στενού είναι ηθοποιός και σκηνοθέτις, γεννημένη στην Αθήνα. Αριστούχος απόφοιτη της Σχολής Αρχιτεκτονικής του ΕΜΠ και της Royal Academy of Dramatic Art (RADA) στο Λονδίνο. Έχει σπουδάσει υποκριτική στην Αθήνα και στο Μόναχο και αρχιτεκτονική στο Βερολίνο. Επιπλέον, έχει συμμετάσχει σε διεθνή καλλιτεχνικά εργαστήρια και masterclasses, παράλληλα ασχολείται με τον χορό και το τραγούδι. Έχει σκηνοθετήσει έργα στην Ελλάδα και το εξωτερικό και έχει συνεργαστεί με σημαντικούς σκηνοθέτες. Επίσης, είναι συνδημιουργός ταινιών μικρού μήκους, οι οποίες έχουν λάβει διεθνείς διακρίσεις. Είναι ιδρυτικό μέλος της θεατρικής ομάδας Bunkum στο Λονδίνο.

Μιχάλης Τροχάνης
Ο Μιχάλης Τροχάνης γεννήθηκε το 1995 και εργάζεται στην Αθήνα. Απόφοιτος του Πανεπιστημίου του Άμστερνταμ με μεταπτυχιακό στη Φιλοσοφία (2023). Στις ακαδημαϊκές του σπουδές, εξερεύνησε τις αλληλεπιδράσεις μεταξύ ιδεολογίας και κοινωνικών ανισοτήτων, καθώς και την καταπίεση του ατόμου. Εϊναι δημοσιευμένος ποιητής (Immortal Sinner: A collection of lyrics – 2016), θεατρικός συγγραφέας και ηθοποιός που ασχολείται και με μεταγλωττίσεις. Επιπλέον, έχει ασχοληθεί με τη σεναριογραφία και τη σχεδίαση διαδραστικών παιχνιδιών και εμπειριών immersive theater σε Ελλάδα και Σουηδία. Παράλληλα ασχολείται επαγγελματικά με τη μουσική ως τραγουδιστής σε metal συγκρότημα.

 

Οι καλλιτέχνες που θα υποδεχτεί το Εθνικό Θέατρο

Tobias Klett
Ο Tobias Klett γεννήθηκε το 1994. Μεγάλωσε στο Μόναχο, και η οικογένειά του έχει ρίζες από την Τσεχοσλοβακία και την Ιταλία. Το 2014 ξεκίνησε τις σπουδές του στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Λειψίας και το 2017 έλαβε υποτροφία από το Γερμανικό Ακαδημαϊκό Ίδρυμα Υποτροφιών. Στη συνέχεια συνεργάστηκε ως ελεύθερος επαγγελματίας με τις εκδόσεις Spector Books. Το 2019 εξέδωσε το λεύκωμα Weltall Erde Mensch #23, για το οποίο απέσπασε βραβείο-χορηγία και τιμητικό δίπλωμα στο διαγωνισμό Best Book Design from all over the World, που διοργάνωσε το ίδρυμα Stiftung Buchkunst. Την ίδια χρονιά αποφοίτησε με τιμητικό δίπλωμα από την Ακαδημία Εικαστικών Τεχνών της Λειψίας. Από το 2019 εργάζεται ως performer και media artist. Ως  performer έχει συμμετάσχει στην περφόρμανς Anspannung στο Bauhaus Dessau. Το 2020 γράφτηκε στην Ακαδημία Δραματικών Τεχνών Ernst Busch. Το 2021 σκηνοθέτησε το Hollow Man και το 2023 το Metamorphosen. Την ίδια χρονιά εργάστηκε ως βοηθός της Susanne Kennedy στις παραστάσεις Angela και The Work στο Volksbühne του Βερολίνου. Το 2024 σκηνοθέτησε το Acting. Lost Highway στο Θέατρο TD Berlin και αποφοίτησε με τιμητικό δίπλωμα από την Ακαδημία Δραματικών Τεχνών Ernst Busch. Το 2025 θα είναι φιλοξενούμενος καλλιτέχνης στο Εθνικό Θέατρο της Ελλάδας στην Αθήνα.

Eva Mir
Η Eva Mir είναι θεατρική συγγραφέας, σκηνοθέτις και σεναριογράφος. Στους τίτλους των έργων της περιλαμβάνονται τα Héroes en diciembre (Βραβείο Calderón de la Barca 2019) και La Conmoción, που παρουσιάστηκαν στο Εθνικό Κέντρο Δράματος (CDN) στη Μαδρίτη. Το έργο της Lockdown ανέβηκε στην Ουάσινγκτον και η ίδια σκηνοθέτησε το Gente Sencilla της Anna Gschnitzer στο Teatro Español. Έχει λάβει  υποτροφία «Current Dramaturgies Grant» από το Εθνικό Ίδρυμα για τις Παραστατικές Τέχνες και τη Μουσική της Ισπανίας (INAEM),  υποτροφία Κινητικότητας  για την Αβινιόν από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ισπανίας, και έχει συμμετάσχει στο Ευρωπαϊκό Πρόγραμμα Καλλιτεχνικής Φιλοξενίας του CDN σε Βερολίνο, Βρυξέλλες, Μαδρίτη και Βίλνιους με το έργο της Un cuerpo se desplaza. Επίσης, έχει συνεργαστεί ως φιλοξενούμενη συγγραφέας με την La Chartreuse στο Βιλνέβ-λε-Αβινιόν. Έχει διατελέσει κριτής σε διάφορα εθνικά βραβεία της Ισπανίας, όπως εκείνα του INAEM, της SGAE και της ESCAC. Τα τελευταία χρόνια παρουσίασε τα έργα της Insomnio και Senyoreta Júlia στη Βαλένθια. Για το έργο της  Añoranza y siesta  έχει κερδίσει το Διεθνές Βραβείο Κωμωδίας του Naves de Matadero. Το 2024 παρουσίασε το έργο Jalando στο Φεστιβάλ #MEETYOU στην πόλη Βαγιαδολίδ και το Baby no more για την κολεκτίβα VVAA στο Εθνικό Θέατρο της Καταλονίας. Το 2025 θα κάνει πρεμιέρα το έργο της PRÓDIGO στο Teatre el Musical και το Teatre Rialto στη Βαλένθια.  Τέλος, έχει ήδη ξεκινήσει τη συγγραφή του νέου της έργου Los que miran.

Teodora Petre
Η Teodora Petre είναι 33 ετών και εργάζεται ως θεατρική σκηνοθέτις στο Βουκουρέστι της Ρουμανίας. Πριν από το σκηνοθετικό της ντεμπούτο το 2021, είχε εργαστεί για πέντε χρόνια ως θεατρική παραγωγός και βοηθός σκηνοθέτη. Από το 2021 και έπειτα έχει σκηνοθετήσει 10 θεατρικές παραστάσεις που συνεχίζουν να παίζονται με μεγάλη επιτυχία, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές.
Τα περισσότερα έργα που έχει σκηνοθετήσει είναι συγγραφέων με καταγωγή από τη Βόρεια και Νότια Αμερική. Επιλέγει έργα που μιλάνε για θέματα όπως: η γυναικεία εμπειρία, η δυναμική της οικογένειας και η εσωτερική διαδικασία προετοιμασίας μιας θεατρικής παράστασης.

 

Οι «Δράσεις Εξωστρέφειας του Εθνικού Θεάτρου» με κωδικό ΟΠΣ ΤΑ 5167037 υλοποιούνται στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας «Ελλάδα 2.0» με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης – Next Generation EU.

Τελευταία ενημέρωση: 12/02/2025