Τo εργαστήριο εστιάζει στη διερεύνηση του σύγχρονου καλλιτεχνικού πεδίου της performance με έμφαση στην ατομική ποιητικότητα (δημιουργικότητα) του ατόμου και στην απελευθέρωση των εκφραστικών μέσων (σώμα, κίνηση, λόγος, φωνή) του καλλιτεχνικού υποκειμένου! Η performance αποτελεί πεδίο ζωντανής τέχνης και προκύπτει μέσα από βιωματική διαδικασία. Το εργαστήριο διερευνά τόπους καλλιτεχνικής ελευθερίας, δημιουργικής έρευνας, παιχνιδιού, ανακάλυψης του εαυτού και του «άλλου». Εδώ, το καλλιτεχνικό σώμα (φαντασιακό, οργανικό-φυσικό, πολιτικό) αξιοποιείται ως μέσο έκφρασης, δήλωσης, αναπαράστασης, επικοινωνίας και αλληλεπίδρασης με το κοινό! Tα μέλη του εργαστηρίου ασκούνται σε όλα τα στάδια της δημιουργίας μιας performance, από τη σύλληψη της ιδέας ως και την τελική δημιουργία.

Αρχικά, επιχειρείται η εισαγωγή στην τέχνη της performance και η κατανόηση του είδους και η διαφορά της performance από τα υπόλοιπα είδη σύγχρονης τέχνης. Στη διάρκεια των εργαστηρίων, αναπτύσσονται τα εξής: το ποιητικό σώμα του ατόμου, η απελευθέρωση της σωματικής έκφρασης, η ενεργοποίηση λόγου, νόησης, συναισθήματος, η λεκτική και μη λεκτική επικοινωνία και η εμβάθυνση σε ερευνητικές δράσεις (ατομικές και συλλογικές). Στη συνέχεια επικεντρωνόμαστε στη διερεύνηση και σύλληψη ερεθισμάτων (stimuli) ως αφετηρίες για καλλιτεχνικές δράσεις, ενώ γνωρίζουμε διαφορετικές μεθοδολογίες και τρόπους δόμησης μιας performance. Θα προσεγγίσουμε τις έννοιες του σώματος, του χώρου, του χρόνου και της επικοινωνίας με το κοινό. Θα εμβαθύνουμε στις αφηγηματικές performances, στα scores, στις σχέσεις performance και παιχνίδι, performance και δημιουργική γραφή, performance –χωρικότητες- σώμα- αρχιτεκτονική, site specific performances- τοποειδικές παρεμβάσεις στη σύγχρονη πόλη, performance και αισθητηριακή ενεργοποίηση ατόμου, body art κ.α. Στο πλαίσιο του εργαστηρίου επιχειρείται η σύνδεση της performance με τα εικαστικά, το θέατρο, την καθημερινή ζωή, καθώς και θεωρητική ανασκόπηση στην ιστορία της performance στη διάρκεια του 20 ου αιώνα. 

“The line between art and life should be kept as fluid, and perhaps indistinct, as possible”, Allan Kaprow

Κατά την ολοκλήρωση του εργαστηρίου Performance I, τα μέλη του εργαστηρίου δημιουργούν το ατομικό τους portfolio, solo και ομαδικές performances σε εσωτερικό/ εξωτερικό χώρο.

Συνοπτικό βιογραφικό διδάσκουσας

Η διδάσκουσα του εργαστηρίου Δήμητρα Νικολοπούλου είναι performace based facilitator, θεωρητικός τέχνης  και θεατροπαιδαγωγός. Είναι υποψήφια διδάκτωρ Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών, απόφοιτος Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών και του τμήματος Επικοινωνίας και Μ.Μ.Ε. του ΕΚΠΑ. Έχει φοιτήσει στα προγράμματα: Κοινωνικοποίηση του ανθρώπου-πολίτη μέσω της τέχνης, εργαστήρια Εικαστικής Αγωγής, Performance: Θεωρία και Πράξη, Θεατρική Αγωγή, Art Therapy, Παιδαγωγική Θεάτρου (τριετές πρόγραμμα σπουδών)  Στα πλαίσια της διερεύνησής της γύρω από την performance έχει συμμετάσχει στο Overlapping Kassel και στο Venice International Performance Performance Art Week.

Τη σαιζόν 2021 - 2022 το εργαστήριο Performance in Context του Εθνικού Θεάτρου συνεργάστηκε με το μεταπτυχιακό "Εικαστικές τέχνες και τοπίο: προσεγγίσεις του φυσικού και αστικού χώρου", Σχολή Καλών Τεχνών, Πανεπιστήμιο Μακεδονίας. Εργογραφία των εργαστηρίων performance έχει προκριθεί στο International Forum of Performance Art και στο συνέδριο "Performance Θεωρητικές Προσεγγίσεις και Πρακτικές Εφαρμογές".

Από το 2015 διδάσκει στα θεατρικά εργαστήρια του  Εθνικού  Θεάτρου performance και θεατροπαιδαγωγική σε όλες τις ηλικίες